2008年07月29日(火) 00:20
『City of Men』
Nas … 彼のニューアルバム、皆さんはもう手にされたでしょうか？そうです、タイトルが無いアレですよ（笑）。っつ〜のもホントはリリースされる前の仮題は存在したわけですが、これがまた“まんま”すぎちゃって色んなトコからクレームが出るわ、しまいにゃリリースすら危うい！なんてトコまでいっちゃって。結局 “タイトル無し” っつ〜最強の対抗策にて落ち着いた訳ですな〜（笑）。
ところがそういった音以外の話題性も加勢したのか、ビルボードのアルバムチャートでは1位を記録！いや〜相変わらず強いね、NAS！それよりもなによりも、ビルボードの本チャートに当たり前の様にHIPHOP勢が名を連ねるって状況が時代の流れを感じさせるよホント（笑）
はい、ということで今回の作品『City of Men』行きます！
リオのスラム、ファヴェーラで育ったアセロラとラランジンハ。2人はガキの頃からいつも一緒だった幼馴じみの親友だった。アセロラには2歳の子供がいたが、どちらかと言えば子育ては面倒…ラランジンハとバイクで出かけては遊びまくっていた。そんな時、長い間行方不明だったラランジンハの父親が戻って来る…次第にアセロラとの距離を置くようになるラランジンハ、そしてアセロラは次第にギャングのパシリ的な事に首を突っ込むようになり、次第に悪の道へと入っていくが…
難しいところだ…
この作品を、あえて 『シティオブゴッド�供� としないのは大正解だと思う。いや、もちろんそれは前作との関係が明確で、その後のストーリーじゃないという意味だけではない。ただ、どうしても視聴者の頭の中には、嫌でも 『シティオブゴッドの…』 という部分は必ず存在するだろう。それだけあの作品 『シティオブゴッド』 は色んな意味でセンセーショナルだった作品と言える。
ならば今回、そのプロデューサー・スタッフ陣が終結し製作したこの作品はどうであろうか。元々は、シティオブゴッドのTVドラマ版として制作され、アメリカでも放送されたシリーズ物である 『City of Men』 の劇場版なんですが、『シティオブゴッド』 の様な “バイオレンス的要素” を期待する以上、かなりの退屈な作品になるであろうと思う。正直、あの作品を見て「スゴイ！」とか「感動した！」とか言ってる人々の大半は、少年が銃を乱発したりする日常や、アメリカ以外でもスラムは存在し、悪が蔓延している現状…といった部分に刺激されたのだと思うが、それってある意味 “アクション的要素” としての満足感だけの様な気がする。つまり、この作品を見て、「つまんない」と思う人達は、『シティオブゴッド』 を先に述べた感覚でしか捕らえていなかったという事になる…随分と偉そうな言い方で申し訳ないが（笑）
それだけこの作品は、“視聴覚的効果” といったシーンよりも、リオのスラムの日常…しかも住んでる人間それぞれに存在するドラマの中のたった一つにスポットを当てた作品だった様に思うんです。
バイオレンスって言葉を履き違えて楽しんじゃヤバいし、非日常的なシーンに麻痺しちゃダメなんだよ。だからこそ、リアルな表現や描写は、そこに存在する現実を認識する必要がある…俺らはぬくぬくと平和にどっぷり浸かってるんだから。
Nas … 彼のニューアルバム、皆さんはもう手にされたでしょうか？そうです、タイトルが無いアレですよ（笑）。っつ〜のもホントはリリースされる前の仮題は存在したわけですが、これがまた“まんま”すぎちゃって色んなトコからクレームが出るわ、しまいにゃリリースすら危うい！なんてトコまでいっちゃって。結局 “タイトル無し” っつ〜最強の対抗策にて落ち着いた訳ですな〜（笑）。
ところがそういった音以外の話題性も加勢したのか、ビルボードのアルバムチャートでは1位を記録！いや〜相変わらず強いね、NAS！それよりもなによりも、ビルボードの本チャートに当たり前の様にHIPHOP勢が名を連ねるって状況が時代の流れを感じさせるよホント（笑）
はい、ということで今回の作品『City of Men』行きます！
リオのスラム、ファヴェーラで育ったアセロラとラランジンハ。2人はガキの頃からいつも一緒だった幼馴じみの親友だった。アセロラには2歳の子供がいたが、どちらかと言えば子育ては面倒…ラランジンハとバイクで出かけては遊びまくっていた。そんな時、長い間行方不明だったラランジンハの父親が戻って来る…次第にアセロラとの距離を置くようになるラランジンハ、そしてアセロラは次第にギャングのパシリ的な事に首を突っ込むようになり、次第に悪の道へと入っていくが…
難しいところだ…
この作品を、あえて 『シティオブゴッド�供� としないのは大正解だと思う。いや、もちろんそれは前作との関係が明確で、その後のストーリーじゃないという意味だけではない。ただ、どうしても視聴者の頭の中には、嫌でも 『シティオブゴッドの…』 という部分は必ず存在するだろう。それだけあの作品 『シティオブゴッド』 は色んな意味でセンセーショナルだった作品と言える。
ならば今回、そのプロデューサー・スタッフ陣が終結し製作したこの作品はどうであろうか。元々は、シティオブゴッドのTVドラマ版として制作され、アメリカでも放送されたシリーズ物である 『City of Men』 の劇場版なんですが、『シティオブゴッド』 の様な “バイオレンス的要素” を期待する以上、かなりの退屈な作品になるであろうと思う。正直、あの作品を見て「スゴイ！」とか「感動した！」とか言ってる人々の大半は、少年が銃を乱発したりする日常や、アメリカ以外でもスラムは存在し、悪が蔓延している現状…といった部分に刺激されたのだと思うが、それってある意味 “アクション的要素” としての満足感だけの様な気がする。つまり、この作品を見て、「つまんない」と思う人達は、『シティオブゴッド』 を先に述べた感覚でしか捕らえていなかったという事になる…随分と偉そうな言い方で申し訳ないが（笑）
それだけこの作品は、“視聴覚的効果” といったシーンよりも、リオのスラムの日常…しかも住んでる人間それぞれに存在するドラマの中のたった一つにスポットを当てた作品だった様に思うんです。
バイオレンスって言葉を履き違えて楽しんじゃヤバいし、非日常的なシーンに麻痺しちゃダメなんだよ。だからこそ、リアルな表現や描写は、そこに存在する現実を認識する必要がある…俺らはぬくぬくと平和にどっぷり浸かってるんだから。
2008年07月09日(水) 07:20
『RESTING PLACE（レスティング・プレイス 安息の地）』
窪塚洋介 … 個人的にとっても好きな俳優だってことは前にも言いましたが、今回彼がレゲエDJとして初のアルバムである『卍LINE』をリリースしたの、皆さんご存知でしょうか？
役者として“台本”というものから発生するであろう任務や責任から開放され、ありのままの思いや考え…いや、彼的な言葉で言えば“ヴァイブス”を開放した感じの内容に仕上がっていると思いました。
ただ、やはり“デビューアルバム”であるのと、彼自身レゲエの世界に長く精通していた訳ではないので、驚くようなスキルや革新的なサウンドに覆われている訳でもなく、かなり色んな意味で“これから”ってな感じが強いですね。でもね、色んな事を経験し、もっと言えば“生き残ってきた”彼だからこその熱ってヤツはしっかり感じ取れる…きっとこれからも彼らしく、彼のスピードで“スローバーニング”を続けてってくれるでしょう。皆さんも機会があれば是非聴いてみてくださいな。
それでは今回の作品、『RESTING PLACE（レスティング・プレイス 安息の地）』いってみましょう！
1972年、遺族支援仕官として、亡くなったドワイト・ジョンソン中尉の遺体と共にジョージア州のジョンソン夫妻（モーガン・フリーマン＆ＣＣＨ・パウンダー）を訪れたレアード少佐（ジョン・リスゴー）。その日のうちに葬儀が終わり、墓地への埋葬に向かう彼らであったが、「黒人は黒人墓地に埋葬してくれ」という地元民からの苦情が出てしまう。人種差別丸出しの条例を盾に一歩も引かない住民に対し、こちらも軍の威信にかけても一歩も引けないレアードは、新聞社やかつてのジョンソンの部下などを訪問するが…
この作品は最近になって日本版DVDがレンタル開始になりましたが、製作は1986年、しかも劇場公開作品ではなくTV映画になります。そういえばＣＣＨ・パウンダーも出演していた 『ボイコット／キング牧師の闘い』 もそうですが、本国アメリカではこういった興味深い作品がTVで放映されている事がなんとも羨ましく、逆に日本では地道にDVD化を待つか、WOWOWに望みを託すか…といった事が現状。なんとも俺みたいな人種には根気と金が必要なジャンルであります（笑）
さて、本作ですが、アフロアメリカンの存在自体に対する根深い差別意識がベースにはあるものの、ストーリー自体はジョン・リスゴー演じるレアード少佐が、謎の真相究明に走る…といった構成になっている。つまり、モーガン・フリーマン＆ＣＣＨ・パウンダー演じるジョンソン夫妻の出番は少ない…なんとなくクリント・イーストウッドの 『トゥルー・クライム』 の流れを髣髴させる感じだ。
大きな力や圧力の前では人間が当たり前に備えている正義すら自由行使出来ない。戦争という屈折した世界で学ぶことは「何をしてでも生き延びろ」という悲しい現実が人間の心までネジまげてしまう。人種を疑った結果、大きな責任を負った人間がその責任を転移する…
正直ラストは 『トゥルー・クライム』 同様、あまりにもアッサリ感があったのは否めないが、HBOは本当にいい作品をリリースするな〜と改めて実感！
“臭いものにはフタをしろ”、“触らぬ神にたたりなり”…どちらも根本的な解決には直結しない。
窪塚洋介 … 個人的にとっても好きな俳優だってことは前にも言いましたが、今回彼がレゲエDJとして初のアルバムである『卍LINE』をリリースしたの、皆さんご存知でしょうか？
役者として“台本”というものから発生するであろう任務や責任から開放され、ありのままの思いや考え…いや、彼的な言葉で言えば“ヴァイブス”を開放した感じの内容に仕上がっていると思いました。
ただ、やはり“デビューアルバム”であるのと、彼自身レゲエの世界に長く精通していた訳ではないので、驚くようなスキルや革新的なサウンドに覆われている訳でもなく、かなり色んな意味で“これから”ってな感じが強いですね。でもね、色んな事を経験し、もっと言えば“生き残ってきた”彼だからこその熱ってヤツはしっかり感じ取れる…きっとこれからも彼らしく、彼のスピードで“スローバーニング”を続けてってくれるでしょう。皆さんも機会があれば是非聴いてみてくださいな。
それでは今回の作品、『RESTING PLACE（レスティング・プレイス 安息の地）』いってみましょう！
1972年、遺族支援仕官として、亡くなったドワイト・ジョンソン中尉の遺体と共にジョージア州のジョンソン夫妻（モーガン・フリーマン＆ＣＣＨ・パウンダー）を訪れたレアード少佐（ジョン・リスゴー）。その日のうちに葬儀が終わり、墓地への埋葬に向かう彼らであったが、「黒人は黒人墓地に埋葬してくれ」という地元民からの苦情が出てしまう。人種差別丸出しの条例を盾に一歩も引かない住民に対し、こちらも軍の威信にかけても一歩も引けないレアードは、新聞社やかつてのジョンソンの部下などを訪問するが…
この作品は最近になって日本版DVDがレンタル開始になりましたが、製作は1986年、しかも劇場公開作品ではなくTV映画になります。そういえばＣＣＨ・パウンダーも出演していた 『ボイコット／キング牧師の闘い』 もそうですが、本国アメリカではこういった興味深い作品がTVで放映されている事がなんとも羨ましく、逆に日本では地道にDVD化を待つか、WOWOWに望みを託すか…といった事が現状。なんとも俺みたいな人種には根気と金が必要なジャンルであります（笑）
さて、本作ですが、アフロアメリカンの存在自体に対する根深い差別意識がベースにはあるものの、ストーリー自体はジョン・リスゴー演じるレアード少佐が、謎の真相究明に走る…といった構成になっている。つまり、モーガン・フリーマン＆ＣＣＨ・パウンダー演じるジョンソン夫妻の出番は少ない…なんとなくクリント・イーストウッドの 『トゥルー・クライム』 の流れを髣髴させる感じだ。
大きな力や圧力の前では人間が当たり前に備えている正義すら自由行使出来ない。戦争という屈折した世界で学ぶことは「何をしてでも生き延びろ」という悲しい現実が人間の心までネジまげてしまう。人種を疑った結果、大きな責任を負った人間がその責任を転移する…
正直ラストは 『トゥルー・クライム』 同様、あまりにもアッサリ感があったのは否めないが、HBOは本当にいい作品をリリースするな〜と改めて実感！
“臭いものにはフタをしろ”、“触らぬ神にたたりなり”…どちらも根本的な解決には直結しない。
2008年06月21日(土) 22:20
『AMERICAN HISTORY X』
D'Angelo … その彼が8年ぶりにニューアルバムをリリースするらしい。しかも今現在製作中で、ラファエル・サディークといった期待感高まる競演人の名前もあったり！俺自身、『Brown Sugar』を初めて聴いた時、その独特なファルセットヴォイスにすっかりヤラれた1人。彼がニュークラシックソウルの旗手と呼ばれるのも当然の結果だっただろう。ただ、あまりにも間隔が長くって長くって（笑）。最近じゃコモン等の客演でしか彼の存在を確認出来ない状況が続き、なんとも寂しかった訳だが、レーベルも移籍していよいよ本格始動っちゅう事でメタメタ楽しみな訳です。
前作『Voodoo』が全世界で169万枚を売り上げただけに、どんなアルバムが出来上がるか…来年のリリースを皆で楽しみにしとりましょうよ！
という事で、今回は予告どおり、前回の 『ショーシャンク』 よっかずっと感動…というか心が震える作品を！っちゅ〜事でご紹介するのが『AMERICAN HISTORY X』です。
消防士の父をアフロアメリカンのドラッグディーラーに殺害されたデレク（エドワード・ノートン）は、白人至上主義集団の指導者であるキャメロン(ステイシー・キーチ)の元、ネオナチを崇拝し、地元の組織のリーダーとなる。ある晩、彼は自宅に強盗に入ったアフロアメリカンを殺害し逮捕…収監されてしまう。誰も助けてくれないムショの中で、唯一彼に“生きるヒント”を与えたのが、それまで憎みに憎んできたアフロアメリカンのラモント(ガイ・トリー)だった。彼との交流の中でこれまでの狂人的思想を改め、晴れて出所を迎えたデレクだったが、彼を待っていたのは、全く彼と同じ道を歩もうとしていた弟ダニー（エドワード・ファーロング）の変わり果てた姿だった…
間違っても純粋な“ブラックムービー”と呼べる作品ではない。ただ、この作品には大きく人種的背景・思想やアフロアメリカンの立ち居地というものが大きくクローズアップされている。結論から言おう、あくまで俺的にだが、ベスト10に入る傑作だと思っている。
刑務所で改心し、身内の更正に命をかける…なんて作品は、この作品の他にもオリバー・ストーンの隠れた良作 『サウス・セントラル／非情の街』 を始めとして結構似たようなものは多い。ただ、あくまでこの作品の主役は “ナチ思想の非アフロアメリカン” であるという部分がポイントになっていると思う。更に言うならば、その狂信的思想を “ちゃうで！そんなんじゃあかん！” と改善に導く存在がアフロアメリカンだという設定が、訴えかけてくる部分に
それから、思想や信仰ってのは “引き継がれる” っていうか、話したり喰ったり悲しんだり笑ったり、そういった人間の欲や喜怒哀楽って部分を活きていく上で、生活していく上で親から学ぶと同時に、“狂”や “真” も悲しいかな引き継がれるんだよ、それが“正義”として。ある意味 “洗脳” という言葉を使ったほうがいいという位、非人道的な思想や決して自らを幸せに近づけない結果になろうとも、それを、それだけを見たり聞いたりしてきた人間にとっては“正義”以外での何者でもない…それ位親子の絆や影響力ってのは強いのかもしれない。
だからなくならないんだと思う。人種差別ってヤツは。
例えばいまだに活動をしているし存続しているKKKだって、発足当時からの現役会員だけでなく、若いメンバーだっている。直接公民権運動が盛んだった頃には生まれてもいない人間だっているだろう。何故か…引き継がれ、受け継がれているからに他ならない。それどころか頭巾も被らず以前よりも堂々と、そして大々的に人種差別のデモをやらかしたりしているのである。
この作品は、そういった視線で見るとまた違った深さを感じるし、兄弟愛なんつ〜言葉は出来るだけ使いたくない重みのある作品であると言える。何故なら、映画を見た後、その作品に関してあれこれ話が盛り上がるってのは当然…俺的に “良作” と思えるのは、そこから違った知的好奇心が刺激され、考えたり、調べたりする行動に駆られるような作品こそ “得したぜ！” と思えるんですよね。この作品はまさにそんな1本だと思っています。
最後に一言、エドワード・ノートンは『ファイトクラブ』同様、狂気を表現されたらホンットに上手い役者だぜ！
D'Angelo … その彼が8年ぶりにニューアルバムをリリースするらしい。しかも今現在製作中で、ラファエル・サディークといった期待感高まる競演人の名前もあったり！俺自身、『Brown Sugar』を初めて聴いた時、その独特なファルセットヴォイスにすっかりヤラれた1人。彼がニュークラシックソウルの旗手と呼ばれるのも当然の結果だっただろう。ただ、あまりにも間隔が長くって長くって（笑）。最近じゃコモン等の客演でしか彼の存在を確認出来ない状況が続き、なんとも寂しかった訳だが、レーベルも移籍していよいよ本格始動っちゅう事でメタメタ楽しみな訳です。
前作『Voodoo』が全世界で169万枚を売り上げただけに、どんなアルバムが出来上がるか…来年のリリースを皆で楽しみにしとりましょうよ！
という事で、今回は予告どおり、前回の 『ショーシャンク』 よっかずっと感動…というか心が震える作品を！っちゅ〜事でご紹介するのが『AMERICAN HISTORY X』です。
消防士の父をアフロアメリカンのドラッグディーラーに殺害されたデレク（エドワード・ノートン）は、白人至上主義集団の指導者であるキャメロン(ステイシー・キーチ)の元、ネオナチを崇拝し、地元の組織のリーダーとなる。ある晩、彼は自宅に強盗に入ったアフロアメリカンを殺害し逮捕…収監されてしまう。誰も助けてくれないムショの中で、唯一彼に“生きるヒント”を与えたのが、それまで憎みに憎んできたアフロアメリカンのラモント(ガイ・トリー)だった。彼との交流の中でこれまでの狂人的思想を改め、晴れて出所を迎えたデレクだったが、彼を待っていたのは、全く彼と同じ道を歩もうとしていた弟ダニー（エドワード・ファーロング）の変わり果てた姿だった…
間違っても純粋な“ブラックムービー”と呼べる作品ではない。ただ、この作品には大きく人種的背景・思想やアフロアメリカンの立ち居地というものが大きくクローズアップされている。結論から言おう、あくまで俺的にだが、ベスト10に入る傑作だと思っている。
刑務所で改心し、身内の更正に命をかける…なんて作品は、この作品の他にもオリバー・ストーンの隠れた良作 『サウス・セントラル／非情の街』 を始めとして結構似たようなものは多い。ただ、あくまでこの作品の主役は “ナチ思想の非アフロアメリカン” であるという部分がポイントになっていると思う。更に言うならば、その狂信的思想を “ちゃうで！そんなんじゃあかん！” と改善に導く存在がアフロアメリカンだという設定が、訴えかけてくる部分に
それから、思想や信仰ってのは “引き継がれる” っていうか、話したり喰ったり悲しんだり笑ったり、そういった人間の欲や喜怒哀楽って部分を活きていく上で、生活していく上で親から学ぶと同時に、“狂”や “真” も悲しいかな引き継がれるんだよ、それが“正義”として。ある意味 “洗脳” という言葉を使ったほうがいいという位、非人道的な思想や決して自らを幸せに近づけない結果になろうとも、それを、それだけを見たり聞いたりしてきた人間にとっては“正義”以外での何者でもない…それ位親子の絆や影響力ってのは強いのかもしれない。
だからなくならないんだと思う。人種差別ってヤツは。
例えばいまだに活動をしているし存続しているKKKだって、発足当時からの現役会員だけでなく、若いメンバーだっている。直接公民権運動が盛んだった頃には生まれてもいない人間だっているだろう。何故か…引き継がれ、受け継がれているからに他ならない。それどころか頭巾も被らず以前よりも堂々と、そして大々的に人種差別のデモをやらかしたりしているのである。
この作品は、そういった視線で見るとまた違った深さを感じるし、兄弟愛なんつ〜言葉は出来るだけ使いたくない重みのある作品であると言える。何故なら、映画を見た後、その作品に関してあれこれ話が盛り上がるってのは当然…俺的に “良作” と思えるのは、そこから違った知的好奇心が刺激され、考えたり、調べたりする行動に駆られるような作品こそ “得したぜ！” と思えるんですよね。この作品はまさにそんな1本だと思っています。
最後に一言、エドワード・ノートンは『ファイトクラブ』同様、狂気を表現されたらホンットに上手い役者だぜ！
2008年06月17日(火) 22:05
『THE SHAWSHANK REDEMPTION（ショーシャンクの空に）』
コービー・ブライアント … いやいやいや、NBAも盛り上がってますね。しかしま〜レイプ事件なんつ〜物騒なスキャンダルもあったりしましたが、なんだかんだでレイカーズを引っ張ってるのはやっぱこの人でしょう。ただね、個人的にはNBA界きってのシューターに成長したレイ・アレンの方に目が行っちゃいます。スパイク・リーの 『ラストゲーム』 主役に抜擢された頃の彼もここまできたか…なんつ感覚でいつも活躍を楽しみに見ておりますですはい。
っつ〜事で、ここんとこガッツリとブラックスプロイテーションムービーをまとめて紹介してきましたが、今回はいよいよこの作品に触れてみようっつと思い安めぐみ！全国の自称映画通＆映画研究会部長大絶賛の1本、『THE SHAWSHANK REDEMPTION（ショーシャンクの空に）』です。
愛人をつくり、離婚を申し出てきた妻…結局夫である銀行員のアンディは真実は解らずともその妻と愛人の男性を銃で射殺した罪でショーシャンク刑務所へ収監されてしまう。シャバでは当たり前だった事が全く許されない刑務所と言う空間…不安と絶望、暴力と生傷が耐えない日々が続き、アンディもギリギリの状態になっていた。しかし彼は自分の損得抜きの不思議な思想・行動で受刑者達との絆を深めていく。
まずこの作品がスティーブン・キング原作って事が一番の驚きですよね。例えるなら、『ストレイト・ストーリー』がサム・ライミ監督って事と同じくらい驚く（笑）。
だって一部のコアなファンを除いてはスティーブン・キング作品と言えば劇場公開される様な規模でもなく、ひっそりと『S・キングの』的なタイトルでホラーコーナーに並んでるB級作品のイメージが高いだろうが、この作品の監督であるフランク・ダラボンは元々スティーブン・キング関連の作品でデビュー。その後も『エルム街の悪夢３／惨劇の館』『ザ・フライ２／二世誕生』といったSFホラーの脚本を担当してたんですよね〜。そんな“あっち系”の印象が強い監督でしたが、やっぱり心底スティーブン・キングのファンなのか、元々彼の短編作品であった『刑務所のリタ・ヘイワース』を元に、自ら書き上げ、自ら撮り、結果アカデミーやゴールデングローブの各賞にものきなみエントリーされた（最優秀は取れなかったけどね）訳だからズゴイですよね。
がしかし…わからん…何故この作品が何かに付けて “素晴らしい感動作！” の代名詞的に名前があがるのかが…
ここからはあくまで “個人的嗜好” の話になるが、同じジェイルムービーでももっと感動するものもあれば、全く違うタッチで大笑いしたり、ハラハラしたりといった作品は山ほど存在する。でもいまだにレンタルショップの “感動作品コーナー” には手書きのコメントポップなんかと一緒にこの作品が並んでいるのである。先にも述べた様に映画愛好家を気取るヤツは口をそろえて最高傑作と褒める…えええええええ〜？？？？？そこまでの作品？そんなに号泣？それほど感動？
囚人1人1人の個性や描写、又刑務所の中という下界と完全隔離された空間、悲壮感だけが漂うだけでなく、清々しさや爽快感も感じさせてくれる展開…なによりモーガン・フリーマンの語り部で進行していくストーリーと、作品としては十分 “名作” としてのレベルをクリアしているのは事実だろうが、だからといって誰もが賛辞を与える “傑作” とまではいかないと思う。んな事思うのは俺だけじゃないと思うが、もっと痛烈な言い方をすれば、“普通のいい映画” 的な感覚しか残らないんです。
だってさ、実際この作品をえらく絶賛する人って、結局どこがどういう風に…って具体的な答えって聴こえてこないんだわさ。なんだかさ、それこそ“これって言っとけば安全パイ”的な雰囲気プンプンでさ。映画ってそんな見栄じゃねえもんね。それよっか「いや〜、ビッグマグナム黒岩先生ってオモロだよな〜」とか「ファンキーモンキーティーチャーってムチャクチャだよな〜」的な事を熱く語る様なヤツの方がずっとナチュラルに映画を楽しんでるんだな〜と思うんだよ。
ブラックムービーで言っても、ロクに見もしてないくせに「やっぱポワチエだよね」とか言う輩…おいおいおいおい、いじめちゃうよ〜って思うもん（笑）
という事で次回は俺が “ジェイル物” 、しかも “非アフロアメリカンが主役” の作品といって真っ先に「名作！」として頭に浮かぶヤツを紹介しちゃいますね！
コービー・ブライアント … いやいやいや、NBAも盛り上がってますね。しかしま〜レイプ事件なんつ〜物騒なスキャンダルもあったりしましたが、なんだかんだでレイカーズを引っ張ってるのはやっぱこの人でしょう。ただね、個人的にはNBA界きってのシューターに成長したレイ・アレンの方に目が行っちゃいます。スパイク・リーの 『ラストゲーム』 主役に抜擢された頃の彼もここまできたか…なんつ感覚でいつも活躍を楽しみに見ておりますですはい。
っつ〜事で、ここんとこガッツリとブラックスプロイテーションムービーをまとめて紹介してきましたが、今回はいよいよこの作品に触れてみようっつと思い安めぐみ！全国の自称映画通＆映画研究会部長大絶賛の1本、『THE SHAWSHANK REDEMPTION（ショーシャンクの空に）』です。
愛人をつくり、離婚を申し出てきた妻…結局夫である銀行員のアンディは真実は解らずともその妻と愛人の男性を銃で射殺した罪でショーシャンク刑務所へ収監されてしまう。シャバでは当たり前だった事が全く許されない刑務所と言う空間…不安と絶望、暴力と生傷が耐えない日々が続き、アンディもギリギリの状態になっていた。しかし彼は自分の損得抜きの不思議な思想・行動で受刑者達との絆を深めていく。
まずこの作品がスティーブン・キング原作って事が一番の驚きですよね。例えるなら、『ストレイト・ストーリー』がサム・ライミ監督って事と同じくらい驚く（笑）。
だって一部のコアなファンを除いてはスティーブン・キング作品と言えば劇場公開される様な規模でもなく、ひっそりと『S・キングの』的なタイトルでホラーコーナーに並んでるB級作品のイメージが高いだろうが、この作品の監督であるフランク・ダラボンは元々スティーブン・キング関連の作品でデビュー。その後も『エルム街の悪夢３／惨劇の館』『ザ・フライ２／二世誕生』といったSFホラーの脚本を担当してたんですよね〜。そんな“あっち系”の印象が強い監督でしたが、やっぱり心底スティーブン・キングのファンなのか、元々彼の短編作品であった『刑務所のリタ・ヘイワース』を元に、自ら書き上げ、自ら撮り、結果アカデミーやゴールデングローブの各賞にものきなみエントリーされた（最優秀は取れなかったけどね）訳だからズゴイですよね。
がしかし…わからん…何故この作品が何かに付けて “素晴らしい感動作！” の代名詞的に名前があがるのかが…
ここからはあくまで “個人的嗜好” の話になるが、同じジェイルムービーでももっと感動するものもあれば、全く違うタッチで大笑いしたり、ハラハラしたりといった作品は山ほど存在する。でもいまだにレンタルショップの “感動作品コーナー” には手書きのコメントポップなんかと一緒にこの作品が並んでいるのである。先にも述べた様に映画愛好家を気取るヤツは口をそろえて最高傑作と褒める…えええええええ〜？？？？？そこまでの作品？そんなに号泣？それほど感動？
囚人1人1人の個性や描写、又刑務所の中という下界と完全隔離された空間、悲壮感だけが漂うだけでなく、清々しさや爽快感も感じさせてくれる展開…なによりモーガン・フリーマンの語り部で進行していくストーリーと、作品としては十分 “名作” としてのレベルをクリアしているのは事実だろうが、だからといって誰もが賛辞を与える “傑作” とまではいかないと思う。んな事思うのは俺だけじゃないと思うが、もっと痛烈な言い方をすれば、“普通のいい映画” 的な感覚しか残らないんです。
だってさ、実際この作品をえらく絶賛する人って、結局どこがどういう風に…って具体的な答えって聴こえてこないんだわさ。なんだかさ、それこそ“これって言っとけば安全パイ”的な雰囲気プンプンでさ。映画ってそんな見栄じゃねえもんね。それよっか「いや〜、ビッグマグナム黒岩先生ってオモロだよな〜」とか「ファンキーモンキーティーチャーってムチャクチャだよな〜」的な事を熱く語る様なヤツの方がずっとナチュラルに映画を楽しんでるんだな〜と思うんだよ。
ブラックムービーで言っても、ロクに見もしてないくせに「やっぱポワチエだよね」とか言う輩…おいおいおいおい、いじめちゃうよ〜って思うもん（笑）
という事で次回は俺が “ジェイル物” 、しかも “非アフロアメリカンが主役” の作品といって真っ先に「名作！」として頭に浮かぶヤツを紹介しちゃいますね！
2008年05月14日(水) 19:33
『BOBBY』
バラック・フセイン・オバマ・ジュニア … 日本のメディアでも今現在も激しい選挙戦が続いている彼に関する情報を毎日のように追っていますよね。さほど政治に興味が無い人間からでも何故か「オバマ指示」の声が聞こえてくるのは、恐らく彼が “非白人” であるからこそ、という部分は少なからず影響している筈
でもね、ただそれだけで「指示します！」的な主張をするのって、なんだか一昔前の “マルコムXブーム” を思い出すんですよ。ろくにその人物像すら知らずに世間的な “注目ポイント” のみをメディアから吸収する事によって右に倣え…単なるミーハー的感覚は長続きしない。
仮に彼が大統領になったら日本との関係は？彼じゃなく、ヒラリーが大統領になった場合はどうか？そんな事も考えていけば、ただ単に “人種的” な部分や “初” という部分にだけ意識を持ってくのはどうなのかなと思います…ってか説教じみた硬〜い話になってしまいましたが、決して偉そうな事を言いたいのではなく、今回ご紹介する作品が、その時代の人々が抱いていた正真正銘の “期待・希望” 一心に受けた大統領候補であるロバート・Ｆ・ケネディの 『BOBBY』 だからってのもあったんですよ（笑）
1968年6月5日、LAの高級ホテルであるアンバサダーホテルでカリフォルニア州の予備選を勝利し、次期アメリカ大統領候補としてのリーチをかけたロバート・Ｆ・ケネディ上院議員が暗殺された。様々な人生を背負った宿泊客、そしてホテルスタッフ達…彼らはホテルで行われるはずであったボビーことロバート・Ｆ・ケネディの演説が、国家レベルの事件に見舞われる事など１６時間前には知る由も無かった…
アメリカの全国民が“ベトナムからの撤退”を希望していた時代 … そして彼にその望みを託し、アフロアメリカンを始めとする “非白人層” 達は、キング牧師暗殺によって奪われた希望を “彼” に対して再び募らせたであろう期待感はかなり巨大なものだったに違いない。
現にこの作品は、タイトルこそ 『ボビー』 であるが、決して彼自身の生い立ちや人生に対してスポットを当てた作品ではなく、彼の大統領選の最中に、あるLAのホテルに宿泊する客や、そこで働く従業員達が抱えるそれぞれの思いや現実をそれぞれの立場で綴ったものである。
支配人、愛人、ヤク中のヒッピー、長年勤務し昔を懐かしむ元ドアボーイ、記者、アル中の歌手、コック、鬱病、美容師…物語を脚色する為なのかは別にして、皆どこかに影や不満、闇や不安を抱える一癖も二癖もある宿泊客や従業員ばかり…だからこそ、そんな日常・現実に対して “あかり” を灯す事が出来るかもしれない存在こそがRFKだったに違いない。
ただ、同じ時代の事で言えば、やはり俺的には60年代の政治活動と言えばマルコムやキング牧師、パンサー党のヒューイ、その他大勢の “公民権運動に密接した人物” の方が思い入れはある。それにもちろんこの作品、決してブラックムービーにはカテゴライズ出来るものではない。でもね、この作品に出演しているローレンス・フィッシュバーン演じるホテル厨房のチーフと、不法入国して過酷な労働条件で働いているメキシコ人との会話シーンだけでも十分この作品を見る価値があると思います。
アフロアメリカンが白人の悪口を言う…白人は黒人を差別する…そんなシチュエーションはどんな作品にも頻繁に登場する。が、メキシカンが黒人に対して自らが晒されている差別に対する不平不満を爆発させる…常に “訴える” 側であったアフロアメリカンが、自らの体験や思想、経験を踏まえて “諭す” 側にある構図は、なんだかとても新鮮かつ興味深いものだった。どんな言葉を交わしていたかは是非実際に見てもらいたいので割愛するが、アメリカ国内での “差別の対象” となっているのは決してアフロアメリカンだけではないという事は、多民族国家である故に当たり前の様に存在する事実なんですよね。
ま、そんなプチシーンなんかの為に３００円払うのも勿体無いとか言っちゃう人も、んな事のたまう前に豪華キャスト陣を見たらビックリする筈。先に述べたローレンス・フィッシュバーンは勿論、ニック・キャノンa.k.a マライア夫、アンソニー・ホプキンス、シャロン・ストーン、クリスチャン・スレイター、デミ・ムーア、イライジャ・ウッド、リンジー・ローハン、アシュトン・カッチャーとまぁ贅沢なラインナップになっとりますです。
兄であるJFKはパレードの途中に、そして弟であるボビーことロバート・Ｆ・ケネディは歓喜に酔いしれる間もなく射殺されてしまう…彼は演説でも “ヒューマンビーン” という言葉を多用した。そして、“アメリカ人の手によってアメリカ人が差別や死を招いている” 現状に対して嘆いた。アメリカの歴史には必ず大きな “希望” が求められ、そのキーポイントとなる事件や人物がことごとくその “希望” を叶えられないまま世を去って行ったような気がする。だからこそ彼の死もまた、どれほど国家全体に衝撃と絶望、怒りを募らせたかを思うと複雑な心境になる。ただ、彼らがそこに存在した事実や、それこそ自らの行動をもって叶えようとしていた “希望” というものは歴史上無くなる事はない。
残念なのは、その希望が１００％叶うにはあまりにも巨大すぎる国家であり、あまりにも巨大な歴史が今尚根強く存在している事かな。
バラック・フセイン・オバマ・ジュニア … 日本のメディアでも今現在も激しい選挙戦が続いている彼に関する情報を毎日のように追っていますよね。さほど政治に興味が無い人間からでも何故か「オバマ指示」の声が聞こえてくるのは、恐らく彼が “非白人” であるからこそ、という部分は少なからず影響している筈
でもね、ただそれだけで「指示します！」的な主張をするのって、なんだか一昔前の “マルコムXブーム” を思い出すんですよ。ろくにその人物像すら知らずに世間的な “注目ポイント” のみをメディアから吸収する事によって右に倣え…単なるミーハー的感覚は長続きしない。
仮に彼が大統領になったら日本との関係は？彼じゃなく、ヒラリーが大統領になった場合はどうか？そんな事も考えていけば、ただ単に “人種的” な部分や “初” という部分にだけ意識を持ってくのはどうなのかなと思います…ってか説教じみた硬〜い話になってしまいましたが、決して偉そうな事を言いたいのではなく、今回ご紹介する作品が、その時代の人々が抱いていた正真正銘の “期待・希望” 一心に受けた大統領候補であるロバート・Ｆ・ケネディの 『BOBBY』 だからってのもあったんですよ（笑）
1968年6月5日、LAの高級ホテルであるアンバサダーホテルでカリフォルニア州の予備選を勝利し、次期アメリカ大統領候補としてのリーチをかけたロバート・Ｆ・ケネディ上院議員が暗殺された。様々な人生を背負った宿泊客、そしてホテルスタッフ達…彼らはホテルで行われるはずであったボビーことロバート・Ｆ・ケネディの演説が、国家レベルの事件に見舞われる事など１６時間前には知る由も無かった…
アメリカの全国民が“ベトナムからの撤退”を希望していた時代 … そして彼にその望みを託し、アフロアメリカンを始めとする “非白人層” 達は、キング牧師暗殺によって奪われた希望を “彼” に対して再び募らせたであろう期待感はかなり巨大なものだったに違いない。
現にこの作品は、タイトルこそ 『ボビー』 であるが、決して彼自身の生い立ちや人生に対してスポットを当てた作品ではなく、彼の大統領選の最中に、あるLAのホテルに宿泊する客や、そこで働く従業員達が抱えるそれぞれの思いや現実をそれぞれの立場で綴ったものである。
支配人、愛人、ヤク中のヒッピー、長年勤務し昔を懐かしむ元ドアボーイ、記者、アル中の歌手、コック、鬱病、美容師…物語を脚色する為なのかは別にして、皆どこかに影や不満、闇や不安を抱える一癖も二癖もある宿泊客や従業員ばかり…だからこそ、そんな日常・現実に対して “あかり” を灯す事が出来るかもしれない存在こそがRFKだったに違いない。
ただ、同じ時代の事で言えば、やはり俺的には60年代の政治活動と言えばマルコムやキング牧師、パンサー党のヒューイ、その他大勢の “公民権運動に密接した人物” の方が思い入れはある。それにもちろんこの作品、決してブラックムービーにはカテゴライズ出来るものではない。でもね、この作品に出演しているローレンス・フィッシュバーン演じるホテル厨房のチーフと、不法入国して過酷な労働条件で働いているメキシコ人との会話シーンだけでも十分この作品を見る価値があると思います。
アフロアメリカンが白人の悪口を言う…白人は黒人を差別する…そんなシチュエーションはどんな作品にも頻繁に登場する。が、メキシカンが黒人に対して自らが晒されている差別に対する不平不満を爆発させる…常に “訴える” 側であったアフロアメリカンが、自らの体験や思想、経験を踏まえて “諭す” 側にある構図は、なんだかとても新鮮かつ興味深いものだった。どんな言葉を交わしていたかは是非実際に見てもらいたいので割愛するが、アメリカ国内での “差別の対象” となっているのは決してアフロアメリカンだけではないという事は、多民族国家である故に当たり前の様に存在する事実なんですよね。
ま、そんなプチシーンなんかの為に３００円払うのも勿体無いとか言っちゃう人も、んな事のたまう前に豪華キャスト陣を見たらビックリする筈。先に述べたローレンス・フィッシュバーンは勿論、ニック・キャノンa.k.a マライア夫、アンソニー・ホプキンス、シャロン・ストーン、クリスチャン・スレイター、デミ・ムーア、イライジャ・ウッド、リンジー・ローハン、アシュトン・カッチャーとまぁ贅沢なラインナップになっとりますです。
兄であるJFKはパレードの途中に、そして弟であるボビーことロバート・Ｆ・ケネディは歓喜に酔いしれる間もなく射殺されてしまう…彼は演説でも “ヒューマンビーン” という言葉を多用した。そして、“アメリカ人の手によってアメリカ人が差別や死を招いている” 現状に対して嘆いた。アメリカの歴史には必ず大きな “希望” が求められ、そのキーポイントとなる事件や人物がことごとくその “希望” を叶えられないまま世を去って行ったような気がする。だからこそ彼の死もまた、どれほど国家全体に衝撃と絶望、怒りを募らせたかを思うと複雑な心境になる。ただ、彼らがそこに存在した事実や、それこそ自らの行動をもって叶えようとしていた “希望” というものは歴史上無くなる事はない。
残念なのは、その希望が１００％叶うにはあまりにも巨大すぎる国家であり、あまりにも巨大な歴史が今尚根強く存在している事かな。